2024年是疫情結(jié)束后第二年。這一年，中國(guó)話劇創(chuàng)作和市場(chǎng)全面回暖，并在原創(chuàng)、改編、引進(jìn)及戲劇活動(dòng)中涌動(dòng)著一股股熱流。原創(chuàng)話劇穩(wěn)中求新，經(jīng)典改編持續(xù)發(fā)力，中西交流繼續(xù)升溫，戲劇活動(dòng)此起彼伏，口碑好的作品依然一票難求。不同題材選擇、不同主題類型、不同表現(xiàn)形式的作品，各具姿態(tài)，各美其美。

原創(chuàng)穩(wěn)中求新

原創(chuàng)是一切藝術(shù)形式的第一生命力。2024年原創(chuàng)話劇一方面在歷史中挖掘素材，借歷史人物、歷史故事生發(fā)具有當(dāng)下意義的話題；另一方面聚焦現(xiàn)實(shí)生活，表現(xiàn)普通人人生圖景或特殊人物的特殊經(jīng)歷。

國(guó)家話劇院與杭州演藝集團(tuán)、央視頻團(tuán)隊(duì)合作，張昆鵬編劇、田沁鑫導(dǎo)演的《蘇堤春曉》以真實(shí)歷史人物為主人公，塑造了“我們的身邊人”蘇東坡形象，演員隨時(shí)在角色內(nèi)外、生死兩界、夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)之間跳進(jìn)跳出，突出了戲劇的游戲性，也突破了觀眾對(duì)歷史敘事的固化想象。央華戲劇出品、李靜編劇、黃龍斌導(dǎo)演的《戎夷之衣》以《呂氏春秋·恃君覽第八》中戎夷解衣的故事為起點(diǎn)，以戎夷舍命相救的弟子“不肖人”為主人公，構(gòu)思了他獲救后三十余年間的顯達(dá)經(jīng)歷和精神生活——探討“當(dāng)這位弟子是個(gè)赤裸裸的利己主義者，戎夷的犧牲是否值得，人性的黑暗是否能夠獲得拯救”等形而上問(wèn)題。極簡(jiǎn)的舞臺(tái)上，布景、道具、服裝只有黑白二色，強(qiáng)烈的音樂(lè)和大幅度形體動(dòng)作強(qiáng)化了劇作的形式感和超時(shí)空價(jià)值，在匆遽、碎片化、易于淺嘗輒止的生活景觀中，提示觀眾：思想是一件有分量的事。同樣有思想性的作品是“話劇九人”改編的普通話版《原則》，由郭永康編劇、朱虹璇導(dǎo)演。作品聚焦教育的目的，圍繞“人需要什么樣的社會(huì)”和“社會(huì)需要什么樣的人”展開(kāi)不同觀點(diǎn)的交鋒，在空蕩蕩的舞臺(tái)上突顯思辨的魅力。相比之下，朱虹璇編導(dǎo)的表現(xiàn)中國(guó)第一支女子籃球隊(duì)的新作《翻山?！饭适滦愿鼜?qiáng)，在舞美、燈光、動(dòng)漫、影像等技術(shù)的運(yùn)用上頗為“豪華”，顯示出“話劇九人”制作團(tuán)隊(duì)的成熟和商業(yè)運(yùn)營(yíng)的機(jī)巧。

2024年，莫言新作、王可然導(dǎo)演的《鱷魚(yú)》無(wú)疑是年度關(guān)注度極高的作品。劇中的鱷魚(yú)是欲望的隱喻，隨著影像中的它不斷生長(zhǎng)，舞臺(tái)中央的鱷魚(yú)缸也在不斷變大，最終與棺材無(wú)異，這些有意味的舞臺(tái)語(yǔ)匯巧妙闡釋了《鱷魚(yú)》的寓言內(nèi)涵。取材現(xiàn)實(shí)的劇作中，北京人民藝術(shù)劇院5月上演的劉錦云編劇、唐燁導(dǎo)演的《永定門里》，是今年京味兒話劇的代表作。烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)上亮相的賴聲川新作《江/云·之/間》，是對(duì)《暗戀桃花源》中江濱柳和云之凡愛(ài)情故事的補(bǔ)白。香港話劇團(tuán)鄭國(guó)偉編劇、方俊杰導(dǎo)演的粵語(yǔ)話劇《曖昧》表現(xiàn)了無(wú)愛(ài)的婚姻關(guān)系外的短暫情感飄移，這部曾在內(nèi)地進(jìn)行過(guò)高清影像放映的作品，今年參加天橋戲劇展演的現(xiàn)場(chǎng)演出依舊收獲了好口碑。澳門曉角話劇研進(jìn)社李宇樑編劇、導(dǎo)演的《捉迷藏》，將一組母女關(guān)系置于中西文化對(duì)立和現(xiàn)實(shí)利益沖突中，既恐怖又溫暖，是一部強(qiáng)情節(jié)、重理念的作品。此外，王斯汀編劇并執(zhí)導(dǎo)、魯奕敏聯(lián)合編劇的話劇《望星河》，蘭寧遠(yuǎn)編劇、楊地導(dǎo)演的《京報(bào)》，在塑造歷史人物、打撈歷史細(xì)節(jié)上也都顯示了華語(yǔ)戲劇的原創(chuàng)力。

然而，應(yīng)該看到的是，原創(chuàng)話劇整體的發(fā)展還算不得蓬勃，有影響的作品數(shù)量有限，為業(yè)界和觀眾共同關(guān)注的話題劇也不多，中國(guó)話劇的原創(chuàng)力量還有待成長(zhǎng)。

改編持續(xù)發(fā)力

近些年，文學(xué)作品的話劇改編已成為舞臺(tái)創(chuàng)作的重要組成部分。今年，創(chuàng)作者依然在改編領(lǐng)域持續(xù)發(fā)力，依然以名家、名著為支撐，并且延續(xù)了近年的“茅獎(jiǎng)熱”。

上海話劇藝術(shù)中心制作的《千里江山圖》是一部諜戰(zhàn)題材作品，改編自第十一屆茅盾文學(xué)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品、孫甘露同名長(zhǎng)篇小說(shuō)，由趙瀲編劇、王曉鷹導(dǎo)演。原著中的段落被大量用作旁白，角色在講述者和表演者間自由轉(zhuǎn)換，舞臺(tái)道具靈活多變。作為今年的改編大戶，上海話劇藝術(shù)中心還出品了顧雷編劇、司徒慧焯導(dǎo)演的《西游》與陳思安編劇、胡恩威導(dǎo)演的《循火，金蓮說(shuō)》，以及馬楠編劇、王駿曄執(zhí)導(dǎo)的《清明上河圖密碼》。前兩部作品都源自古典文學(xué)名著，且都以當(dāng)代視角重新詮釋人們熟知的人物，第三部改編自冶文彪同名長(zhǎng)篇小說(shuō)，選取原著中“梅船案”與“八子案”來(lái)表現(xiàn)北宋時(shí)代世道人心，并為自己貼上了“國(guó)風(fēng)懸疑舞臺(tái)劇”的標(biāo)簽。此外，為紀(jì)念大運(yùn)河申遺成功十周年，杭州話劇藝術(shù)中心由解濤和解子昂編劇、李伯男導(dǎo)演，改編了徐則臣第十屆茅盾文學(xué)獎(jiǎng)同名獲獎(jiǎng)作品《北上》。

鼓樓西戲劇制作的《一日三秋》是今年所到之處必有擁躉的作品。從年初在北京鼓樓西劇場(chǎng)試演后出發(fā)，到年終回到國(guó)家大劇院的舞臺(tái)，經(jīng)過(guò)全國(guó)巡演檢驗(yàn)和兩版調(diào)整，《一日三秋》舞臺(tái)面貌漸趨成熟穩(wěn)定。作品以笑話為關(guān)鍵詞，表現(xiàn)苦中作樂(lè)的中國(guó)式生存哲學(xué)。在保持原著主體故事完整性的整體構(gòu)思下，通過(guò)算命人介紹故事背景、敘述人講述自己的成長(zhǎng)經(jīng)歷，以及故事套故事過(guò)程中人物自由的時(shí)空穿梭，舞臺(tái)敘事節(jié)奏特別緊湊、流暢。而闊大、簡(jiǎn)潔的舞臺(tái)空間，清冷的灰白黑色調(diào)，流動(dòng)的景片和滾輪桌椅，尤其靈活、迅速變化中不斷定位表演區(qū)的燈光，讓主人公的人生山窮水盡又復(fù)柳暗花明。關(guān)于人與人之間一日三秋的牽念，笑看苦難、不必較真的人生態(tài)度，都在舞臺(tái)上獲得了象征性復(fù)現(xiàn)。

其實(shí)，將一部動(dòng)輒幾十萬(wàn)字的長(zhǎng)篇小說(shuō)搬上舞臺(tái)，如何化繁為簡(jiǎn)突出原故事重點(diǎn)、挖掘最有價(jià)值的內(nèi)核、抓住最動(dòng)人的片段，是對(duì)改編者能力的極大考驗(yàn)。太拘泥于原著顯得缺乏創(chuàng)造力，太跳脫又易于跑偏。從這個(gè)意義上看，改編可被視為次生的原創(chuàng)。今年改編劇收獲頗豐，不過(guò)，從選題看，改編者還比較拘謹(jǐn)，多選擇大獎(jiǎng)、名家、名著背書(shū)的作品；從舞臺(tái)手法上看，也多比較中規(guī)中矩，較缺乏令人驚喜的表現(xiàn)。

國(guó)際交流繼續(xù)升溫

對(duì)中國(guó)話劇從業(yè)者和觀眾來(lái)說(shuō)，在家門口欣賞西方劇團(tuán)帶來(lái)的優(yōu)秀原版作品是一大樂(lè)事。疫情之前的幾年，在各大院團(tuán)和民間機(jī)構(gòu)的邀請(qǐng)下，中國(guó)當(dāng)代戲劇舞臺(tái)上掀起過(guò)一場(chǎng)西方演劇熱潮，開(kāi)闊了中國(guó)藝術(shù)家和觀眾的視野，促進(jìn)了中西藝術(shù)交流。去年起，因疫情中斷的西方劇團(tuán)來(lái)華演出逐漸恢復(fù)，今年市場(chǎng)持續(xù)升溫，形勢(shì)更為可喜：既有全球巡演的大師巨作，又有不同國(guó)別劇目展演。

立陶宛傳奇戲劇導(dǎo)演圖米納斯今年3月辭世，是國(guó)際戲劇界的一大損失。對(duì)中國(guó)觀眾來(lái)說(shuō)，今年可以被稱為“圖米納斯年”。除了《葉甫蓋尼·奧涅金》重新回到中國(guó)舞臺(tái)，他執(zhí)導(dǎo)的中國(guó)版《浮士德》也被復(fù)排復(fù)演。更具沖擊力的是，他在俄羅斯瓦赫坦戈夫劇院的最后一部作品《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》今年8、9月在上海、北京、廣州巡演，他的遺作《櫻桃園》也在上海文化廣場(chǎng)進(jìn)行了全球首演，讓觀眾集中欣賞了圖米納斯在最空的舞臺(tái)空間表達(dá)最飽滿的情緒情感和無(wú)限歷史深意的創(chuàng)造力。這幾部作品的上演，可以被視為中國(guó)同行與觀眾向圖米納斯的致敬。

在中俄建交75周年、中法建交60周年之際，今年國(guó)際交流中另一件大事當(dāng)屬“北京人藝國(guó)際戲劇邀請(qǐng)展”。從10月到11月，9部來(lái)自國(guó)內(nèi)外知名院團(tuán)的作品先后亮相，其中5部為西方演劇團(tuán)體帶來(lái)的作品，包括俄羅斯國(guó)家話劇院改編自陀思妥耶夫斯基長(zhǎng)篇小說(shuō)《賭徒》的《零祈禱》、俄羅斯圣彼得堡馬斯特卡雅劇院改編自布爾加科夫同名小說(shuō)的8小時(shí)巨制《大師與瑪格麗特》、法國(guó)喜劇院的莫里哀經(jīng)典劇作《司卡班的詭計(jì)》、格魯吉亞第比利斯瓦索·阿巴希澤州立新劇院的《海鷗》、法國(guó)柯林國(guó)家劇院的《海邊》。這些不同國(guó)別、不同風(fēng)格的作品帶來(lái)了解讀經(jīng)典的多元視角，也展現(xiàn)了西方演員的劇場(chǎng)控制能力。

此外，巴西倉(cāng)庫(kù)劇團(tuán)《布拉斯·庫(kù)巴斯死后的回憶》的交叉時(shí)空處理，法國(guó)奧德翁歐洲劇院制作的田納西代表作《玻璃動(dòng)物園》中于佩爾高密度、既緊張又輕快的表演，法國(guó)北方布夫劇場(chǎng)對(duì)已故戲劇大師彼得·布魯克的最后一部作品《暴風(fēng)雨計(jì)劃》的樸素呈現(xiàn)，加拿大“劇場(chǎng)魔術(shù)師”羅伯特·勒帕吉自編自導(dǎo)自演的《887》的舞臺(tái)奇觀等，也讓今年的引進(jìn)劇目更為多姿多彩。

除了原版引進(jìn)西方劇目，對(duì)優(yōu)秀西方戲劇作品的中文版搬演也是2024年中西藝術(shù)交流的重要成果。北京人藝今年第一部新排作品就是林叢導(dǎo)演的莫里哀名劇《慳吝人》。美國(guó)劇作家盧卡斯·納斯編劇、周可導(dǎo)演的《玩偶之家2：娜拉歸來(lái)》則是對(duì)易卜生的《玩偶之家》的續(xù)寫(xiě)。值得注意的是，上海話劇藝術(shù)中心本年度八大劇目中，包括《生之代價(jià)》《蒼穹》《朱莉小姐》《父親》在內(nèi)，有一半為西劇中演。這些優(yōu)秀的西方戲劇作品，或?yàn)槭澜缃?jīng)典，或?yàn)榻昙炎鳌?/p>

無(wú)論原版引進(jìn)還是中文排演，都拓展了創(chuàng)作者和觀眾看世界的眼界，也讓中國(guó)話劇發(fā)展有了與世界同步的可能。

戲劇活動(dòng)構(gòu)建豐富生態(tài)

2024年是戲劇活動(dòng)豐富的一年，重要的紀(jì)念活動(dòng)和大小戲劇節(jié)、邀請(qǐng)展多點(diǎn)開(kāi)花、異常活躍。它們?nèi)缤瑧騽〉挠|角，伸展向四面八方，觸碰著戲劇與時(shí)代、社會(huì)、文化、地域的關(guān)系。

在《雷雨》劇本發(fā)表90周年、北京人藝首次上演《雷雨》70周年之際，北京人藝邀請(qǐng)多臺(tái)《雷雨》演出，致敬這部標(biāo)志中國(guó)話劇藝術(shù)走向成熟的經(jīng)典作品。此次展演中，最令人耳目一新的是上海方言版話劇《雷雨》。配合舞臺(tái)上方的字幕，北京觀眾領(lǐng)略到了上海話發(fā)音吐字的多韻多調(diào)與表達(dá)人物情緒情感的恰當(dāng)分寸。山東省話劇院的全本版《雷雨》也嘗試創(chuàng)新，不但將序幕和尾聲搬上了舞臺(tái)，而且增加了隨進(jìn)隨出、解說(shuō)劇情的當(dāng)代導(dǎo)演角色。南開(kāi)大學(xué)外語(yǔ)學(xué)院師生用英語(yǔ)、葡萄牙語(yǔ)、意大利語(yǔ)、日語(yǔ)、西班牙語(yǔ)、俄語(yǔ)等六種語(yǔ)言連演六場(chǎng)《雷雨》片段，可謂別開(kāi)生面。天津是曹禺的故鄉(xiāng)，《雷雨》也是天津人藝的看家戲。天津人藝版《雷雨》也走上北京人藝的舞臺(tái)，與北京人藝版《雷雨》同臺(tái)競(jìng)技，讓觀眾欣賞到兩部經(jīng)由幾代人打磨的經(jīng)典演出。

《雷雨》如此的演出盛況只能出現(xiàn)在特定年份，由文化和旅游部、廣西壯族自治區(qū)人民政府主辦的“紀(jì)念西南劇展80周年暨第八屆全國(guó)話劇優(yōu)秀劇目展演”也只能出現(xiàn)在今年。一些已成慣例的戲劇節(jié)則不出意外，如約而至。2024年第十一屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)以“如磐”為主題詞，匯集了來(lái)自11個(gè)國(guó)家的24部特邀劇目和18部青年競(jìng)演劇目。在獨(dú)屬于烏鎮(zhèn)的氛圍中，烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)生產(chǎn)藝術(shù)幻覺(jué)和塑造文化身份。從這種意義上看，近年新興的阿那亞戲劇節(jié)與烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)異曲同工。

較之于烏鎮(zhèn)和阿那亞，裹在黑匣子劇場(chǎng)里的鼓樓西第二屆國(guó)際獨(dú)角戲劇節(jié)樸素得多。今年，鼓樓西“獨(dú)角show”規(guī)模更大，參演劇目更多，還實(shí)現(xiàn)了跨地域、跨劇場(chǎng)演出。此外，鼓樓西劇場(chǎng)還承辦了“第二屆南大戲劇周暨南京大學(xué)文學(xué)院10周年院慶紀(jì)念演出”，將《人間童話》《最后的承諾》《故鄉(xiāng)》《國(guó)際飯莊》等代表南京大學(xué)戲劇教育成果的作品集中呈現(xiàn)在北京舞臺(tái)上。必定寫(xiě)入2024年大事記的，還有北京人藝時(shí)隔12年帶著《茶館》《嘩變》《日出》《杜甫》《正紅旗下》等五部大戲赴上海演出。其他如上海當(dāng)代戲劇節(jié)、上海國(guó)際喜劇節(jié)、大涼山戲劇節(jié)、蛇口戲劇節(jié)等也如火如荼展開(kāi)，共同營(yíng)造了2024年熱烈的戲劇氛圍，構(gòu)建了健康的戲劇生態(tài)。

未來(lái)可能的生長(zhǎng)點(diǎn)

回顧2024年中國(guó)話劇創(chuàng)作、中西交流與戲劇活動(dòng)，我們發(fā)現(xiàn)有一些共同話題和現(xiàn)象可能會(huì)成為中國(guó)話劇未來(lái)新的生長(zhǎng)點(diǎn)，而在原創(chuàng)影響力、地域交流等問(wèn)題上，則存在可期待的發(fā)展和提升空間。

“老年”和“女性”是2024年獲得更多討論的話題。上海話劇藝術(shù)中心的《父親》、澳門曉角話劇研進(jìn)社的《捉迷藏》、上海光啟話劇藝術(shù)中心出品和演出的《紅霞似綺》，都從不同角度關(guān)注了老年人的生活。伴隨中國(guó)社會(huì)“深度老齡化”，老年人越來(lái)越成為應(yīng)該獲得關(guān)注的社會(huì)群體。舞臺(tái)上，那位困在自己的時(shí)間和記憶中疑慮重重的阿爾茨海默癥患者父親，那位帶上養(yǎng)老錢去海外投奔女兒又擔(dān)心被女兒算計(jì)的母親，以及兩位花甲之年后都身患癌癥的黃昏戀老人，都猝不及防地戳到了觀眾的心。這些老年人是我們的身邊人，也是我們未來(lái)可能成為的人。去關(guān)注和表現(xiàn)這個(gè)群體，既是情感的也是道德的需要。在通往逆旅人生和終極問(wèn)題的道路上，這一程，理應(yīng)被納入藝術(shù)視野。

在中國(guó)社會(huì)現(xiàn)代化進(jìn)程中，女性解放與平權(quán)問(wèn)題一直是重要議題。2024年話劇舞臺(tái)上，無(wú)論本土原創(chuàng)、西劇中演還是邀請(qǐng)引進(jìn)，都不乏對(duì)女性議題的關(guān)切。“話劇九人”歷來(lái)以塑造民國(guó)知識(shí)女性見(jiàn)長(zhǎng)，今年的《翻山?！吠ㄟ^(guò)女子開(kāi)始參加籃球競(jìng)技運(yùn)動(dòng)的故事，贊美普通女性為爭(zhēng)取平等、自由展現(xiàn)出的勇氣、毅力與高貴精神，在舞臺(tái)上展開(kāi)了一場(chǎng)“我命由我不由天”的性別之戰(zhàn)?！锻呛印分械那宕茖W(xué)家王貞儀，具有“足行萬(wàn)里書(shū)萬(wàn)卷，嘗擬雄心勝丈夫”的眼界、理想，人生雖短暫但極具精神密度?！锻媾贾?：娜拉歸來(lái)》中的娜拉，實(shí)現(xiàn)了物質(zhì)與精神的雙重富有?！逗谏恿鞯拈W光》中的女主人公，以“我也可能是那個(gè)遭受暴力的女人”這句主旨臺(tái)詞，展現(xiàn)了身為女性要不斷與色情化和刻板印象斗爭(zhēng)的艱難歷程?！都で橹?，希臘之女》，通過(guò)三位女性的獨(dú)特視角展現(xiàn)了古今希臘的文化變遷與人生激情?！渡n穹》里，女犯罪嫌疑人的生存境遇和生理心理困境，在今天依然具有普遍意義。舞臺(tái)上的這些女性，無(wú)論時(shí)代、膚色、身份，都如同魯迅筆下“這樣的戰(zhàn)士”，在與來(lái)自文化定式的強(qiáng)大的無(wú)物之陣對(duì)抗，顯示出在爭(zhēng)取女性權(quán)利、地位和獲得性別理解、尊重的歷史中，藝術(shù)參與的力量。

在對(duì)地域文化資源的挖掘上，2024年話劇也較往年有所深入，或表現(xiàn)為某些地方院團(tuán)對(duì)所屬地域文化的關(guān)注，或表現(xiàn)為某地富于地域風(fēng)情的作品持續(xù)出現(xiàn)。北京人藝《永定門里》傳承“京味兒”美學(xué)，繼續(xù)以北京人、北京城、北京話等要素顯示北京人藝得天獨(dú)厚的地域文化優(yōu)勢(shì)。上海話劇藝術(shù)中心也不示弱，推出跨年大戲《長(zhǎng)恨歌》（上海話版），通過(guò)“上海小姐”王琦瑤的一生再現(xiàn)滬上風(fēng)情。杭州話劇藝術(shù)中心則以《蘇堤春曉》《北上》兩部作品挖掘與杭州相關(guān)的歷史文化素材。這些作品讓我們看到：立足地域文化資源做戲，其實(shí)是各地院團(tuán)藝術(shù)創(chuàng)作一個(gè)可能的生長(zhǎng)點(diǎn)。

除了以上值得關(guān)注的生長(zhǎng)點(diǎn)，今年的話劇演出市場(chǎng)保持了良好發(fā)展態(tài)勢(shì)。不過(guò)，綜觀2024年中國(guó)話劇的整體狀況，也存在令人感到不夠滿足之處和值得期待的成長(zhǎng)。

首先，有思想分量的原創(chuàng)作品有限。劇場(chǎng)不僅僅是觀賞娛樂(lè)的場(chǎng)所，更應(yīng)該是引起思考的地方。契訶夫說(shuō)過(guò)：“戲劇應(yīng)該像鞭子一樣，不斷地抽打著觀眾?！崩硐氲膽騽〕四茏層^眾動(dòng)情，還應(yīng)帶來(lái)沉思與追問(wèn)，引導(dǎo)他們?cè)趧e人的故事里，面對(duì)自己的靈魂。本年度，這類作品屈指可數(shù)。

其次，國(guó)內(nèi)不同地域作品的流動(dòng)性不足。雖然戲劇節(jié)、邀請(qǐng)展很多，但很多原創(chuàng)和引進(jìn)劇目，都僅在一地或有限的幾地演出幾場(chǎng)，造成了一定程度的文化隔絕和資源浪費(fèi)。

再次，很多戲劇節(jié)的劇目舊作重演比例較高，在展現(xiàn)和激勵(lì)創(chuàng)新上做得不夠。為此，我們期待劇作家承擔(dān)起知識(shí)分子的責(zé)任，讓?xiě)騽∽髌犯呔衿焚|(zhì)；也期望相關(guān)部門能統(tǒng)籌規(guī)劃，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)資源的共享；更希望有越來(lái)越多既具遠(yuǎn)見(jiàn)又具實(shí)力的市場(chǎng)力量參與，推動(dòng)高質(zhì)量文化產(chǎn)品的跨地域交流。

2024年過(guò)去了，令人欣慰的是：在人工智能高速發(fā)展、藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域可能受到AI沖擊的時(shí)代語(yǔ)境下，話劇依然受到觀眾寵愛(ài)，劇場(chǎng)依然是顯示人類思想深度、審美趣味、創(chuàng)新能力的地方。（谷海慧 作者為文藝評(píng)論人）